Ruth Rosique, soprano / Gimena Sánchez, soprano / Raquel Masmano, violín / Marian Rosa Montagut, clavecín (Eidos Ensemble)
Calendario
De izquierda a derecha: Marian Rosa Montagut, Gimena Sánchez, Ruth Rosique y Raquel Masmano
Fotografías cortesía de las artistas
VIII FILUNI | El barroco valenciano entre las dos orillas | Música antigua
De izquierda a derecha: Marian Rosa Montagut, Gimena Sánchez, Ruth Rosique y Raquel Masmano
Fotografías cortesía de las artistas
Como parte de la VIII Feria Internacional del Libro de las Universitarias y los Universitarios (FILUNI) se presenta El barroco valenciano entre las dos orillas, un concierto con repertorio vocal e instrumental del ámbito hispánico entre los siglos XVII y XVIII que incluye obras de compositores vinculados al antiguo Reino de Valencia y de autores cuya música circuló entre España y los territorios americanos durante el periodo virreinal. El programa reúne piezas de Antonio Literes, Pedro Rabassa, Francisco Corradini, Francisco Hernández y Llana, Sebastián Durón, José de Nebra y Vicente Martín y Soler, además de música anónima preservada en manuscritos de archivos europeos y americanos, la cual atestigua la circulación de repertorios, intérpretes y prácticas musicales entre ambos continentes. El concierto también incluye una selección de Canzonettas de Vicente Martín y Soler, compositor valenciano cuya producción operística alcanzó amplia difusión en Viena durante las últimas décadas del siglo XVIII. La interpretación está a cargo de las sopranos Ruth Rosique y Gimena Sánchez, la violinista Raquel Masmano y la clavecinista Rosa Montagut.
Programa sujeto a cambios.
Participantes
Programa
El barroco valenciano entre las dos orillas
Antonio Literes (1673-1747)
Selecciones de Los elementos
Duración aproximada: 6 minutos
Francisco Corradini (ca. 700-1769)
Selecciones de La Dorinda
Duración aproximada: 8 minutos
Pedro Rabassa (1683-1767)
Verso
Duración aproximada: 3 minutos
Pedro Rabassa
Un maestro de capilla
Duración aproximada: 5 minutos
Anónimo
Suite
Duración aproximada: 5 minutos
Francisco Corradini
Desde la cárcel de Cupido
Duración aproximada: 5 minutos
Juan Hidalgo (1614-1685)
Ay que me río de amor
Duración aproximada: 3 minutos
Juan Cabanilles (1644-1712)
El galán que ronda las calles
Duración aproximada: 4 minutos
Intermedio
Anónimo
Suite de contradanzas
Duración aproximada: 5 minutos
Sebastián Durón (1660-1716)
Sosieguen, descansen
Duración aproximada: 6 minutos
Antonio Literes (1673-1747)
Confiado jilguerillo
Duración aproximada: 3 minutos
Francisco Hernández Llana (1700-1780)
Verso de segundillo
Duración aproximada: 3 minutos
José Castel (ca. 1737-1807)
El amor cocinero
Duración aproximada: 3 minutos
Vicente Martín y Soler (1754-1806)
Selección de Canzonettas
Duración aproximada: 6 minutos
José de Nebra (1702-1768)
Qué han de ser los maridos
Duración aproximada: 4 minutos
Duración total aproximada: 70 minutos
Semblanza de los participantes
Ruth Rosique, soprano
Soprano andaluza con trayectoria como intérprete de ópera, concierto y recital en España, Italia, Francia, Reino Unido, Japón y Estados Unidos. Se ha presentado en recintos como el Teatro Real, el Teatro de la Zarzuela y el Auditorio Nacional de Madrid; el Gran Teatre del Liceu, L'Auditori y el Palau de la Música Catalana de Barcelona; el Palau de les Arts y el Palau de la Música de Valencia; el Teatro de la Maestranza de Sevilla; el Teatro Regio de Parma, La Fenice de Venecia, el Teatro San Carlo de Nápoles, el Maggio Musicale Fiorentino, el Théâtre des Champs-Élysées de París, el Queen Elizabeth Hall de Londres, Tokyo Opera City Hall, el Boston Early Music Festival y Carnegie Hall de Nueva York. Su repertorio comprende ópera, zarzuela, oratorio y música de cámara, con especial presencia de obras de Mozart y repertorio de interpretación históricamente informada. Asimismo, ha participado en la interpretación de obras de compositores contemporáneos como Luciano Berio, Hans Werner Henze, Kaija Saariaho y György Kurtág. Ha colaborado con directores como Jeffrey Tate, Fabio Luisi, Josep Pons, Pinchas Steinberg, Helmuth Rilling, Christopher Hogwood, Ottavio Dantone, Andrea Marcon, Eduardo López Banzo, Michel Plasson y Víctor Pablo Pérez, entre otros. Su discografía comprende 36 grabaciones publicadas por EMI, Opus Arte, Naxos, Warner, Dynamic, Naïve y Enchiriadis. Estudió en los conservatorios de Cádiz, Guadalajara y Valencia. Hizo estudios de perfeccionamiento con Victoria de los Ángeles, Emma Kirkby y Elena Obraztsova, y obtuvo una maestría en Interpretación e Investigación Musical por la Universidad Internacional de Valencia. También desarrolla actividad docente mediante cursos y clases magistrales.
Gimena Sánchez, soprano
Soprano de origen costarricense que establece vínculos entre la narrativa operística y la música antigua. Recientemente se unió al Estudio de Ópera de la Compañía Lírica Nacional de Costa Rica, donde participó en clases magistrales y presentaciones junto a artistas como Joyce DiDonato. Como miembro del estudio, interpretó a la marquesa del Bierzo en la producción de El barberillo de Lavapiés, zarzuela de Francisco Asenjo Barbieri presentada en el Teatro Nacional de Costa Rica. Ha interpretado papeles como Amelia en la producción de Amelia al ballo de Menotti en Bard College, Susanna en Las bodas de Fígaro de Mozart, Miles en The Turn of the Screw de Britten, Sor Catherine en Dialogues des carmélites de Poulenc y Sorella Cercatrice en Suor Angelica de Puccini, todos interpretados en The Juilliard School. Colaboró con Juilliard415 en un programa que incluyó música de Arcangelo Corelli proveniente de las misiones de Chiquitos. Su acercamiento al repertorio temprano también incluye trabajo en música alemana antigua con fortepiano. Participó como solista de mélodie francesa en el Teatro Nacional de Costa Rica y debutó como solista con la Orquesta Sinfónica Nacional de Costa Rica en una gala de zarzuela en el Teatro Popular Melico Salazar. Esta temporada regresa al Teatro Nacional de Costa Rica como soprano solista en la Segunda sinfonía de Mahler, además de una serie de recitales a lo largo del año. Es egresada de The Juilliard School, donde obtuvo una licenciatura en música, y actualmente cursa una maestría en Música en el Conservatorio de Bard College, bajo la tutela de Lorraine Nubar.
Raquel Masmano, violín
Estudió violín moderno en el Conservatorio Superior de Música de Aragón con Pablo Suárez Calero, donde también cursó estudios de cuarteto de cuerda con integrantes del Cuarteto Quiroga. Posteriormente, obtuvo una maestría en Musicología, Educación Musical e Interpretación de la Música Antigua por la Escuela Superior de Música de Cataluña, institución en la que se especializó en violín barroco con Manfredo Kraemer y Emilio Moreno. Ha formado parte de agrupaciones como la Orquesta de Jóvenes de la Comunidad Valenciana, la Orquesta de Jóvenes de la Región de Murcia —de la que fue concertino—, la Orquesta de Cámara Gallega, Le Jeune Orchestre de l'Abbaye (Francia) y la Orquesta de Monsalvat. Asimismo, ha colaborado con conjuntos dedicados a la interpretación históricamente informada, entre ellos Vespres d'Arnadí, La Fontegara, Symphonie Atlantique, Ensamble Navío, Capella Barroca de México —de la que es concertino— e Il Furore, del que forma parte desde 2017. También integra la Camerata Metropolitana y ha colaborado con la Orquesta Filarmónica de la UNAM. Desde 2017 es profesora de la Facultad de Música de la UNAM, donde imparte la asignatura de violín y viola barroca; además, dirige la Orquesta Barroca y participa en el Claustro de Música Antigua. Ha colaborado en la creación de la licenciatura en Interpretación históricamente informada, Instrumentista, así como en la organización del Foro de Música Antigua y del Festival Internacional Universitario de Música Antigua de la Facultad. También es profesora de Historia de la música y Ensamble barroco en la Universidad Panamericana. Obtuvo el grado de doctora en música con mención honorífica en 2023. Es maestra de violín barroco en la Academia de Música Antigua de la UNAM. Desde 2025 realiza una estancia posdoctoral en el Instituto de Investigaciones Estéticas de la UNAM bajo la dirección de Consuelo Carredano, con apoyo de la SECIHTI. Actualmente, es beneficiaria del programa Creadores Escénicos del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales.
Marian Rosa Montagut, clavecín
Pianista, clavecinista y musicóloga. Es fundadora y directora de Eidos Ensemble, agrupación creada en Valencia en 2014. La actividad del ensamble se centra en la interpretación de repertorios de distintas épocas y en el desarrollo de proyectos que integran la música con disciplinas como la danza, la literatura, el teatro y las artes audiovisuales. Desde su creación, el ensamble ha desarrollado propuestas concebidas a partir del trabajo conjunto con artistas de diferentes especialidades. Su primer proyecto, Oriente y Occidente, reunió a músicos coreanos y españoles en un programa dedicado al diálogo entre ambas tradiciones, presentado en Barcelona, Valencia y Madrid. Posteriormente produjo Confidencias, que combina música, poesía y danza, y De dona a dona, espectáculo que incorpora teatro y recursos audiovisuales y que se presentó en el Palau de la Música de Valencia. En 2026 estrenó un nuevo proyecto dedicado a la compositora valenciana Matilde Salvador en el Museo de la Modernidad.
Como parte de la VIII Feria Internacional del Libro de las Universitarias y los Universitarios (FILUNI) se presenta El barroco valenciano entre las dos orillas, un concierto con repertorio vocal e instrumental del ámbito hispánico entre los siglos XVII y XVIII que incluye obras de compositores vinculados al antiguo Reino de Valencia y de autores cuya música circuló entre España y los territorios americanos durante el periodo virreinal. El programa reúne piezas de Antonio Literes, Pedro Rabassa, Francisco Corradini, Francisco Hernández y Llana, Sebastián Durón, José de Nebra y Vicente Martín y Soler, además de música anónima preservada en manuscritos de archivos europeos y americanos, la cual atestigua la circulación de repertorios, intérpretes y prácticas musicales entre ambos continentes. El concierto también incluye una selección de Canzonettas de Vicente Martín y Soler, compositor valenciano cuya producción operística alcanzó amplia difusión en Viena durante las últimas décadas del siglo XVIII. La interpretación está a cargo de las sopranos Ruth Rosique y Gimena Sánchez, la violinista Raquel Masmano y la clavecinista Rosa Montagut.
Programa sujeto a cambios.
Participantes
Ruth Rosique, soprano / Gimena Sánchez, soprano / Raquel Masmano, violín / Marian Rosa Montagut, clavecín (Eidos Ensemble)
Programa
El barroco valenciano entre las dos orillas
Antonio Literes (1673-1747)
Selecciones de Los elementos
Duración aproximada: 6 minutos
Francisco Corradini (ca. 700-1769)
Selecciones de La Dorinda
Duración aproximada: 8 minutos
Pedro Rabassa (1683-1767)
Verso
Duración aproximada: 3 minutos
Pedro Rabassa
Un maestro de capilla
Duración aproximada: 5 minutos
Anónimo
Suite
Duración aproximada: 5 minutos
Francisco Corradini
Desde la cárcel de Cupido
Duración aproximada: 5 minutos
Juan Hidalgo (1614-1685)
Ay que me río de amor
Duración aproximada: 3 minutos
Juan Cabanilles (1644-1712)
El galán que ronda las calles
Duración aproximada: 4 minutos
Intermedio
Anónimo
Suite de contradanzas
Duración aproximada: 5 minutos
Sebastián Durón (1660-1716)
Sosieguen, descansen
Duración aproximada: 6 minutos
Antonio Literes (1673-1747)
Confiado jilguerillo
Duración aproximada: 3 minutos
Francisco Hernández Llana (1700-1780)
Verso de segundillo
Duración aproximada: 3 minutos
José Castel (ca. 1737-1807)
El amor cocinero
Duración aproximada: 3 minutos
Vicente Martín y Soler (1754-1806)
Selección de Canzonettas
Duración aproximada: 6 minutos
José de Nebra (1702-1768)
Qué han de ser los maridos
Duración aproximada: 4 minutos
Duración total aproximada: 70 minutos
Semblanza de los participantes
Ruth Rosique, soprano
Soprano andaluza con trayectoria como intérprete de ópera, concierto y recital en España, Italia, Francia, Reino Unido, Japón y Estados Unidos. Se ha presentado en recintos como el Teatro Real, el Teatro de la Zarzuela y el Auditorio Nacional de Madrid; el Gran Teatre del Liceu, L'Auditori y el Palau de la Música Catalana de Barcelona; el Palau de les Arts y el Palau de la Música de Valencia; el Teatro de la Maestranza de Sevilla; el Teatro Regio de Parma, La Fenice de Venecia, el Teatro San Carlo de Nápoles, el Maggio Musicale Fiorentino, el Théâtre des Champs-Élysées de París, el Queen Elizabeth Hall de Londres, Tokyo Opera City Hall, el Boston Early Music Festival y Carnegie Hall de Nueva York. Su repertorio comprende ópera, zarzuela, oratorio y música de cámara, con especial presencia de obras de Mozart y repertorio de interpretación históricamente informada. Asimismo, ha participado en la interpretación de obras de compositores contemporáneos como Luciano Berio, Hans Werner Henze, Kaija Saariaho y György Kurtág. Ha colaborado con directores como Jeffrey Tate, Fabio Luisi, Josep Pons, Pinchas Steinberg, Helmuth Rilling, Christopher Hogwood, Ottavio Dantone, Andrea Marcon, Eduardo López Banzo, Michel Plasson y Víctor Pablo Pérez, entre otros. Su discografía comprende 36 grabaciones publicadas por EMI, Opus Arte, Naxos, Warner, Dynamic, Naïve y Enchiriadis. Estudió en los conservatorios de Cádiz, Guadalajara y Valencia. Hizo estudios de perfeccionamiento con Victoria de los Ángeles, Emma Kirkby y Elena Obraztsova, y obtuvo una maestría en Interpretación e Investigación Musical por la Universidad Internacional de Valencia. También desarrolla actividad docente mediante cursos y clases magistrales.
Gimena Sánchez, soprano
Soprano de origen costarricense que establece vínculos entre la narrativa operística y la música antigua. Recientemente se unió al Estudio de Ópera de la Compañía Lírica Nacional de Costa Rica, donde participó en clases magistrales y presentaciones junto a artistas como Joyce DiDonato. Como miembro del estudio, interpretó a la marquesa del Bierzo en la producción de El barberillo de Lavapiés, zarzuela de Francisco Asenjo Barbieri presentada en el Teatro Nacional de Costa Rica. Ha interpretado papeles como Amelia en la producción de Amelia al ballo de Menotti en Bard College, Susanna en Las bodas de Fígaro de Mozart, Miles en The Turn of the Screw de Britten, Sor Catherine en Dialogues des carmélites de Poulenc y Sorella Cercatrice en Suor Angelica de Puccini, todos interpretados en The Juilliard School. Colaboró con Juilliard415 en un programa que incluyó música de Arcangelo Corelli proveniente de las misiones de Chiquitos. Su acercamiento al repertorio temprano también incluye trabajo en música alemana antigua con fortepiano. Participó como solista de mélodie francesa en el Teatro Nacional de Costa Rica y debutó como solista con la Orquesta Sinfónica Nacional de Costa Rica en una gala de zarzuela en el Teatro Popular Melico Salazar. Esta temporada regresa al Teatro Nacional de Costa Rica como soprano solista en la Segunda sinfonía de Mahler, además de una serie de recitales a lo largo del año. Es egresada de The Juilliard School, donde obtuvo una licenciatura en música, y actualmente cursa una maestría en Música en el Conservatorio de Bard College, bajo la tutela de Lorraine Nubar.
Raquel Masmano, violín
Estudió violín moderno en el Conservatorio Superior de Música de Aragón con Pablo Suárez Calero, donde también cursó estudios de cuarteto de cuerda con integrantes del Cuarteto Quiroga. Posteriormente, obtuvo una maestría en Musicología, Educación Musical e Interpretación de la Música Antigua por la Escuela Superior de Música de Cataluña, institución en la que se especializó en violín barroco con Manfredo Kraemer y Emilio Moreno. Ha formado parte de agrupaciones como la Orquesta de Jóvenes de la Comunidad Valenciana, la Orquesta de Jóvenes de la Región de Murcia —de la que fue concertino—, la Orquesta de Cámara Gallega, Le Jeune Orchestre de l'Abbaye (Francia) y la Orquesta de Monsalvat. Asimismo, ha colaborado con conjuntos dedicados a la interpretación históricamente informada, entre ellos Vespres d'Arnadí, La Fontegara, Symphonie Atlantique, Ensamble Navío, Capella Barroca de México —de la que es concertino— e Il Furore, del que forma parte desde 2017. También integra la Camerata Metropolitana y ha colaborado con la Orquesta Filarmónica de la UNAM. Desde 2017 es profesora de la Facultad de Música de la UNAM, donde imparte la asignatura de violín y viola barroca; además, dirige la Orquesta Barroca y participa en el Claustro de Música Antigua. Ha colaborado en la creación de la licenciatura en Interpretación históricamente informada, Instrumentista, así como en la organización del Foro de Música Antigua y del Festival Internacional Universitario de Música Antigua de la Facultad. También es profesora de Historia de la música y Ensamble barroco en la Universidad Panamericana. Obtuvo el grado de doctora en música con mención honorífica en 2023. Es maestra de violín barroco en la Academia de Música Antigua de la UNAM. Desde 2025 realiza una estancia posdoctoral en el Instituto de Investigaciones Estéticas de la UNAM bajo la dirección de Consuelo Carredano, con apoyo de la SECIHTI. Actualmente, es beneficiaria del programa Creadores Escénicos del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales.
Marian Rosa Montagut, clavecín
Pianista, clavecinista y musicóloga. Es fundadora y directora de Eidos Ensemble, agrupación creada en Valencia en 2014. La actividad del ensamble se centra en la interpretación de repertorios de distintas épocas y en el desarrollo de proyectos que integran la música con disciplinas como la danza, la literatura, el teatro y las artes audiovisuales. Desde su creación, el ensamble ha desarrollado propuestas concebidas a partir del trabajo conjunto con artistas de diferentes especialidades. Su primer proyecto, Oriente y Occidente, reunió a músicos coreanos y españoles en un programa dedicado al diálogo entre ambas tradiciones, presentado en Barcelona, Valencia y Madrid. Posteriormente produjo Confidencias, que combina música, poesía y danza, y De dona a dona, espectáculo que incorpora teatro y recursos audiovisuales y que se presentó en el Palau de la Música de Valencia. En 2026 estrenó un nuevo proyecto dedicado a la compositora valenciana Matilde Salvador en el Museo de la Modernidad.